◦ Новости ◦

Спорить об искусстве надо и даже необходимо, хотя всегда бессмысленно: одному нравятся полотна Ильи Глазунова, другому – примитивы Анри Руссо; один может без конца слушать партиты Баха, а другой – хиты Аллы Пугачевой. И доказать другому, что любимое лучше, как правило, невозможно. В изобразительном искусстве ХХ век смело можно назвать веком фотографии. Этот «юный» жанр, вопреки осторожным прогнозам, прошел в своем развитии путь от оставленных в наследство опытов Луи Дагера до широкоформатных цветных полотен с фантастическим «цифровым» разрешением. А стереоскопические снимки? А пресловутый фотошоп, способный в прямом смысле поставить с ног на голову любое изображение? Рассказывают, едва появилось черно-белое фото, как заговорили о «смерти» офорта и иной тиражируемой графики; с появлением цветной фотопечати предрекали «похороны» акварели, темперной и масляной живописи. А вот живут до сих пор себе, и – ничего. Также жива и, надеюсь, будет жить всегда традиционная черно-белая фотография – хотя и сегодня находятся спорщики, считающие, что её в конце концов вытеснит «цвет»! – потому что привлекательность изображения зависит не от техники представления, а от искусства мастера. И зрители будут!

Все это показала открытая в Арт-салоне Звенигородской городской библиотеки при большом стечении посетителей в предпоследний день августа выставка звенигородского фотохудожника Юрия Коровина под названием «Звенигород. Ностальгия». На выставке представлены исключительно черно-белые фотографии, выполненные мастерски! Время их создания – вторая половина ХХ века. С древним Звенигородом Юрия связывают кровные узы, здесь родина его предков. Неудивительно, что город на берегах верховий Москвы-реки – доминанта выставки. Причем не только архитектура предмет изображений, хотя, разумеется, и она присутствует («Вид на монастырь», «Улица Некрасова», «Дом купца Пискарева» и многие другие). Это и знаменитые пейзажи звенигородских окрестностей, и городской жанр, и портреты жителей и гостей Звенигорода.

Фотографией Юрий Коровин увлекается с юности, определяя первые свои опыты 1957 годом. К раннему этапу его творчества, середине 1960-х, относятся представленные на выставке работы «На приколе», «Вид на Верхний Посад», «Катание на санках в скиту». Уже в них видна рука мастера. Умение увидеть мир сквозь стекло объектива или видоискателя – от Бога (а это видение [ударение на первый слог], ох, как отличается от привычного!), и ничего с этим не поделаешь: оно либо есть, либо – нет. Вот у Коровина оно есть, и было всегда! Конечно, можно сделать один-два удачных снимка случайно. Сегодня это позволяют неограниченные возможности цифровых камер. Но ведь начинал-то Коровин тогда, когда «вместимость» пленки ограничивалась 36 кадрами, и стоила она немалых денег, так что приходилось сто раз подумать, выбирая точку, удачный свет, выгодный ракурс, прежде чем нажать на спусковую кнопку.

Если говорить о невозможности обучения, надо иметь в виду искусство видения, но старая фотография – это, так называемый, позитивный процесс, иначе говоря, получение отпечатка. Это искусство, которое начинающие фотографы нередко получают от старых мастеров. В Москве такой школой стал Фотоклуб «Новатор», членом которого с 1973 года является Юрий Коровин. Это объединение фотографов, которые совершенствуются, обмениваясь опытом.

Будучи зрелым мастером, Коровин в 1980 году окончил Институт журналистского мастерства при Центральном доме журналистов, а с 1998 года он – член Союза журналистов России. Надо отметить, что нынешняя фотовыставка – не первая такого рода в Арт-салоне. В апреле прошлого года прошла коллективная экспозиция работ участников Московского фотоклуба «Новатор», планируются и персональные выставки лучших фотомастеров. Возможно, кого-то удивит название выставки Коровина, ведь в Гомеровском понимании слово «ностальгия» означает тоску по оставленной родине, а ведь Звенигород – вот он, тут. Автор работ может ходить по городу, снимать его улицы и кварталы, пейзажи, лица горожан. Но это на беглый взгляд. Лишь всмотревшись в работы Юрия, видишь, что существенное изменение претерпели не только городские пределы. Неузнаваемо преобразились пейзажи, да и лица сегодня у людей другие. Словом, та, «его» родина ушла навсегда, и тоску по ней, навсегда ушедшей, Коровин сохранил в своих фотографиях, представленных на суд зрителей. А они высказались, отметив большой труд автора.

Среди выступавших были работники культуры, например, директор одинцовского ДК «Солнечный» Александр Медведев, художник, галерист Светлана Ефимова, Маша Елисеева - воспитанница детской студии Татьяны Широковой. Звенигородский поэт Евгений Киселев посвятил автору свое стихотворение. О работах коллеги говорил и фотокорреспондент газеты «Воздушный транспорт» Александр Онуфриенко (его работы будут представлены зрителям в 2015 году). С приветственными словами к собравшимся обратились начальник управления образования, культуры, спорта туризма и работы с молодежью Дмитрий Шиков и директор Звенигородского историко-архитектурного и художественного музея Галина Стоенко. Приятным сюрпризом для посетителей стала демонстрация коллекции аппаратов середины ХХ века и фотопринадлежностей, книг по фотографии, наборов открыток и буклетов. Эта выставка подготовлена заведующей Звенигородской городской библиотекой Татьяной Наместниковой.

На встрече демонстрировался документальный фильм «Светописец» о творчестве Юрия Коровина, созданный в 2008 году телеканалом «Одинцово». Каждый из присутствующих смог отведать яблок их сада фотохудожника. Выставка фоторабот Юрия Коровина продлится до 26 сентября 2014 года.

Татьяна Наместникова

	На открытии выставки
	Гости вернисажа
	Дмитрий Шиков, начальник управления образования, культуры, спорта, туризма и работы с молодежью
	Галина Стоенко, директор Звенигородского историко-архитектурного и художественного музея
	Маша Елисеева, вопитанница студии Татьяны Широковой
	Юрий Коровин (слева) и Александр Онуфриенко
	Первые отзывы о выставке
	Яблоки из сада фотохудожника