МБУК «Библиотечно-информационный и методический центр». Звенигородская библиотека.

Арт-салон "Звенигород" имени Татьяны Широковой

Меню раздела

◦ Арт-салон ◦

 

Литературно-музыкальный и художественный салон, находившийся при библиотеке, приобрел статус “Арт-Салона Звенигорода” в 2008 году. В нем проводятся художественные и фотовыставки, презентации, тематические вечера, праздники, творческие встречи с известными деятелями культуры и искусства.

Трудно перечислить все события, которые помнят эти стены : здесь выступали и общались со звенигородцами Народный артист РФ Валерий Золотухин, поэтесса Лариса Рубальская, детский писатель, автор телепередачи “Веселая квампания” Петр Синявский, режиссер сатирического детского киножурнала “ Ералаш” – Борис Грачевский, художники Александр Гудков из Москвы и Игорь Соби из Новосибирска. Здесь работал музыкальный дуэт Владимира и Лилии Муромцевых, которые несколько лет вели детскую театральную студию  «На горошине». Творческая жизнь продолжается в Салоне по сей день - каждые два месяца здесь проходят вернисажи, мероприятия, посвящённые юбилейным датам российской и местной истории, проводятся экскурсии для взрослых и детей.

 
 

◦ Новости ◦

Окно в прошлое лето

30.07.2013 09:56, рейтинг: 2434

Ольга - выпускница живописно-педагогического отделения Иркутского училища искусств. Работает она в разных техниках: графика, живопись, гобелен. Кроме того, в качестве художника-постановщика участвовала в создании многих спектаклей. В Томске сотрудничала с театром кукол "Скоморох", Томской государственной филармонией, с театром кукол "Театр+" (г. Черноголовка). В 1986 году создала коллекцию театральных костюмов в театре кукол "Am Faden", а в 2004 году принимала участие в фестивале русских театров кукол в Штутгарте. С 1988 года работала с театром-студией "Странник" (Ярославль), ориентированным на развитие современного искусства в музее, выбирая особый способ общения со зрителем, делая акцент на интерактивность, отказ от сцены и кулис, от каких либо границ и условностей. С участием Ольги здесь были поставлены спектакли: "Маленький принц", "Сказка о рыбаке и рыбке", "Ярослав Мудрый", "Женитьба", "Моцарт и Сальери" и другие.
- Родилась я на севере, - рассказывает о себе Ольга. - Когда мне исполнилось три года, семья переехала южнее, в Сибирь. Большую часть жизни я прожила в незабываемых по красоте местах на реке Ангаре, рядом с Байкалом. После школы поступила в Иркутское училище искусств на живописное отделение. Проблемы с определением профессии у меня не было, я всегда знала, что буду художником. Необыкновенными творческими способностями обладала моя бабушка, но трудности жизни - большая семья, революция, война - не позволили им развиться. Она поделилась своим даром с внуками. Досталось и мне немножко. После окончания училища я занималась не только живописью, графикой, но и гобеленом, батиком, квилтом, конструированием из бумаги. Это, в конечном счёте, привело меня в театр. Театральный художник должен уметь делать всё из всего. Моя подружка - актриса и режиссёр Томского театра кукол "Скоморох" предложила мне сделать совместный спектакль. Мы поставили детскую оперу «Теремок», где были куклы, которые, надеваются на пальцы. И сам теремок был в виде большой рукавицы. С тех пор я начала заниматься театральным костюмом серьезно, и началась моя трудная, но прекрасная жизнь, связанная с театром.

Свое настроение, свое мироощущение Ольга пытается передать в каждой работе. «Дальние моря, острова…» и «Ночные птицы», «Клоун. Вася Шиллер» и «Бесконечность» - картины, в которых словно слышишь мелодию. На мой взгляд, особого внимания заслуживает, например, «Вечер в Тверицах», выполненный на фрагменте старой деревянной двери. Сюжет прост: в центре женщина, бережно прижимающая к груди младенца, однако мастерски подобранная общая тональность работы, теплые коричнево-бежевые цвета, придают ей неповторимость. Окантовка старой двери, определяющая пределы картины, лишь условно может быть названа рамой, причем она тоже имеет свой рисунок - вид Твериц - древней слободы в окрестностях Ярославля с маленькими деревянными домиками.
Вообще в названиях работ на выставке часто мелькает это место: «Дождь в Тверицах», «Лето в Тверицах», «Тверицы». Очевидно, оно дорого Ольге, с ним связан важный этап ее жизни, радостные или грустные события. Художник оставляет нам простор для догадок.
- Как рождается картина? Как приходит замысел работы, идея? – неизбежно возникает вопрос.
- Чаще всего это происходит в тот момент, когда у меня появляется потребность освободиться от всего, что во мне накопилось. Я беру холст и начинаю рисовать. Образ приходит не сразу. Первоначально работа не приносит удовлетворения, все не так, не то, но наступает момент, когда вдруг появляется сюжет, и ты чувствуешь, что это уже неплохо…
Общаясь с Ольгой, понимаешь, что этот талантливый человек не боится трудностей, берется за любую сложную работу, любит все новое, неизведанное.
Работы «Соломея», «Белое и черное», «Маска», «Маленькая балерина» - яркие примеры того, что часть жизни Ольги Лазаревой была связана с театром. Представлена на выставке графика, а также произведения, выполненные в техниках гобелен – «На грани ночи», квилт – «Старый город». Привлекает внимание костюм, жакет которого содержит элементы пэчворка - особый вид рукоделия, в котором цельное изделие сшивается из кусочков ткани, словно мозаичное панно.
Поддержать Ольгу пришла семья: дочь Екатерина с мужем Виталием, внуки Сеня, Василиса и четырехмесячная Соня. Создать прекрасное настроение на вернисаже помогла музыка. Она звучала в исполнении инструментального дуэта «Авиа-блюз» в составе Михаила Нестеренко (труба) и Ахмада Бакаева (фортепиано).
Приглашаем посетить выставку, которая продлится до 1 сентября.

Татьяна Наместникова

Новый комментарий
Пользователь:
Protected codeОбновить
RSS  RSS